Վիքիպեդիա

Զգեստ

Զգեստ, հագուստ, որն ավանդաբար կրում են կանայք և աղջիկները և որը բաղկացած է իրանակալից ու կիսաշրջազգեստից[1]։ Բաղկացած է իրանը ծածկող վերնամասից, որն իջնում է մինչև ոտքերը։ Զգեստ կարելի է համարել ցանկացած երկարությամբ կիսաշրջազգեստ պարունակող մեկ կտորից բաղկացած հագուստը, որը կարող է լինել առօրյա կամ պաշտոնական։

Զգեստը կարող է ունենալ թևքեր, գոտի կամ բաց ուսեր։ Կարող է նաև լինել տարբեր գույների։

Զգեստների երկարությունը տարբեր է լինում, որը պայմանավորված է կրողի համեստությամբ, եղանակով, նորաձևությամբ կամ այն կրող անձի ճաշակով[2]։

Զգեստի մասին

խմբագրել

Զգեստները արտաքին հագուստ են, որոնք կազմված են իրանակապից և կիսաշրջազգեստից և կարող են պատրաստվել մեկ կամ մի քանի կտորով[3][4]։ Արևմուտքում ընդհանուր առմամբ զգեստները կրում են կանայք և աղջիկները պաշտոնական առիթներին և ամենօրյա[4]։

Պատմականորեն զգեստների կազմի մեջ մտել են նաև նաև հագուստի այլ ձևեր, ինչպիսիք են՝ սեղմիրանը, վերնազգեստը, ուսաթիկնոցը, տակի կիսաշրջազգեստը և ստոմակը[5][6][7]։

Պատմություն

խմբագրել

11-րդ դար

խմբագրել

11-րդ դարում Եվրոպայում կանայք հագնում էին տղամարդկանց տունիկայի նման զգեստներ, որոնց երկարությունը հասնում էր ծնկներին կամ ավելի ներքև[8]։ Դարավերջում դրանք ամրացվել են թևքերի ու իրանի մոտ[8]։ Զգեստները կողքերից երկար կտրվածքներ էին ունենում՝ կնոջ կազմվածքն ընդգծելու համար[9]։

16-րդ դար

խմբագրել

1550-ական թվականներից սկսած Եվրոպայում միջին և բարձր խավի կանայք հագնում էին զգեստներ, որոնք ներառում էին կանացի շապիկ, ռաֆ-օձիգ և այլ բաղադրիչներ։ [5]։ Ներքնազգեստներ չէին հագնում տակից[5]։ Անգլիայում Եղիսաբեթ I-ը թելադրում էր, թե ինչ տեսակի հագուստներ են թույլատրվում կանանց հագնել[10]։ Ֆրանսիացի կանայք ոգեշնչված էին իսպանական ոճի կորսաժներով և նաև ռաֆ էին հագնում[10]։ Ֆրանսիական զգեստները հայտնի էին որպես մարլոտես[11]։ Իտալիայում զգեստները հայտնի էին որպես ռոպա և սեմարա[11]։ 16-րդ դարի զգեստները լինում էին նաև ասեղնագործված, հայտնի էր հատկապես սև թելով ասեղնգործը[12]։

Ռուսաստանում 16-րդ և 17-րդ դարերում կանանց զգեստները վկայում էին հասարակության մեջ կնոջ և նրա ընտանիքի դիրքի մասին[13]։

17-րդ դար

խմբագրել

Հոլանդիան, որպես տեքստիլ կենտրոն, 17-րդ դարի ընթացքում նորարար էր հագուստի նորաձևության ոլորտում[7]։ Իսպանիայում և Պորտուգալիայում կանայք հագնում էին ստոմակներ[7], մինչդեռ Անգլիայում և Ֆրանսիայում զգեստներն ավելի «բնական» էին[7]։ Ժանյակն ու առատ զարդարանքները ավելի տարածված էին[7]։ Կիսրջազգեստները շատ էին, կանոնավոր ծալքերով և կիսաշրջազգեստը թույլ էր տալիս ցուցադրել տակի շրջազգեստը[7]։ Վզի բացվածքը դարձել է ավելի խորը[7]։ Ասեղնագործությունը, որտեղ պատկերվում էին գիտականորեն նոր բացահայտված բուսատեսակներ ու կենդանատեսակներ, շատ տարածված էր[14]։ Բրիտանական գաղութներում բազմաշերտ զգեստները ավելի տարածված էին, չնայած պակաս շքեղ[15]։ Ամերիկայի իսպանական կամ հոլանդական գաղութներում ապրող հարուստ կանայք ընդօրինակում էին իրենց հայրենիքում տարածված նորաձևությունը[16]։

Երեք մասից բաղկացած զգեստը, որն ուներ իրանակապ, տակի շրջազգեստ և թիկնոց, տարածված էր մինչև դարավերջի 25 տարիները․ ավելի տարածված էր մանթուան[17]։ 1680-ական թվականներին սեղմիրանը դարձել է զգեստների անբաժան մասը[18]։

Աշխատող կանայք և Ամերիկայի ստրուկ կանայք օգտագործում էին բրդի կամ վուշյա տակի շրջազգեստ և թիկնոց և բամբակյա զգեստներ[19]։ Շրջազգեստների ներքևի մասերը կարելի էր կապել գոտկատեղին, երբ կինը մոտիկ էր տաք կրակին[19]։

18-րդ դար

խմբագրել
 
18-րդ դարի ֆրանսիացի կանաց նկարազարդում

Խոշոր, եռանկյունաձև ուրվագծերն առավելություն էին ստանում 18-րդ դարի ընթացքում, շրջազգեստները լայն էին, որոնց տակ կանայք կրում էին շրջանակի վրա ամրացված առանձին կիսաշրջազգեստներ[20][21]։ Մեկ կտորից բաղկացած զգեստները տարածում են գտել դարի կեսից[22]։ Ֆրանսիայում 1760-ական թվականների ընթացքում շրջանակը նվազեցնում էր տակի շրջազգեստի չափը[23]։ Նախընտրելի էին նաև գունավոր շորերն ու գործվածքները[24]։ Գաղութային Ամերիկայում կանայք ամենից հաճախ հագգնում էին թիկնոց և տակի շրջազգեստ[25]։ Կանայք ունեին նաև ձիավարության զգեստներ, որոնք բաղկացած էին տակի շրջազգեստից, բաճկոնից և բաճկոնակից[25]։

Զգեստների հետ կապված ֆրանսիական նորաձևությունը շատ արագ փոխվել է 18-րդ դարի վերջին[26]։ Այս ամբողջ ժամանակահատվածում նորաձև զգեստների երկարությունը շատ քիչ փոփոխության է ենթարկվել, ոտքի կոճերից իջնելով մինչև հատակ[2]։ 1740-1770 թվականների ընթացքում robe à la française-ը շատ տարածված էր բարձր խավի կանանց մոտ[27]։ Ֆրանսիայում ամպիր ոճը դարձել է հանրաճանաչ ֆրանսիական հեղափոխությունից հետո[28]։ Այս ավելի պարզ ոճին հավանություն էր տվել նաև Ժոզեֆին դը Բոհարնեն՝[28] Նապոլեոնի կինը։ Հեղափոխության ժամանակաշրջանում այլ տարածված ոճերը ներառում էին tunic զգեստներ և negligée à la patriot, որում արտացոլվում էին դրոշի կարմիր, սպիտակ և կապույտ գույները[29]։

19-րդ դար

խմբագրել
 
Կայսերական զգեստ, 1800–1805, բամբակյա և վուշյա, Մետրոպոլիտեն թանգարանում (Նյու Յորք)

19-րդ դարում կանացի զգեստները սկսեցին դասակարգվել ըստ օրվա ժամերի և զգեստի նպատակի[30]։ Բարձր իրան ունեցող զգեստները հայտնի էին մինչև 1830թվականը[30]։

19-րդ դարի սկզբին Ռուսաստանում զգեստները ազդեցություն էին կրել կլասիցիզմից և պատրաստվում էին բարակ գործվածքներից՝ մի քիչ կիսաթափանցիկ[31]։ Էլիզաբեթ Վիժե լը Բրոնը կրում էր այս տեսակի հագուստներ կարճ փեշով (հասնում էր ծնկներին) երբ նա 1785-1801 թվականներին ապրում էր Ռուսաստանում[31] և շատ ռուս կանայք նմանակում էին նրա ոճը[31]։ 1840-ական թվականներին ռուս կանայք դիմում էին եվրոպական նորաձևությանը[32]։

Եվրոպացիների զգեստներն ունեին« ցերեկային» իրանակապ՝ բարձր պարանոցով և երկար թևերով, իսկ «երեկոյան» իրանակապ՝ ցածր պարանոցով (decollete) և շատ կարճ թևերով։ Ռուսաստանում մետաղական հուպսկիրտները հայտնի էին որպես «malakhovs»[32]։ 1860-ականների շրջազգեստները մեծապես զարդարված էին[33]։

Քնելիս Ամերիկայի արևմուտքում կանայք հագնում էին հատակի երկարության սպիտակ բամբակյա բարձր օձիքով զգեստներ[34]։ Տարբեր բնիկ ամերիկացիներ, ինչպիսիք են նավահոն և մասկալերոնները, սկսել են հարմարեցնել իրենց զգեստների դիզայնը ամերիկաբնակ եվրոպացիների ոճին, որոնց հետ շփվել են[35]։ Նավահո կանայք հետագայում ընդօրինակել են եվրոպական դիզայնը, դրան ավելացնելով գեղեցկության իրենց պատկերացումները, որի արդյունքում ստեղծվել է hózhó-ն[36]։

Թղթից պատրաստված կարի շաբլոնները/կտրվածքները, որոնցով կանայք կարում էին իրենց զգեստները, մատչելի են դարձել 1860-ականներին, երբ Butterick հրատարակչությունը սկսել է թողարկելդրան[37]։ Այս կտրվածքները դասակարգվում էին ըստ չափի, ինչը նորություն էր[38]։

Վիկտորյական դարաշրջանի զգեստները ձիգ էին և զարդարված ծալքերով, ռյուշերով և ծալաբոլորքներով[28]։

20-րդ դար

խմբագրել
 
Ֆրանիական ցերեկային զգեստ, շուրջ 1903, բամբակյյա և մետաքսյա, Մետրոպոլիտեն թանգարան (Նյու Յորք)

20-րդ դարասկզբին նորաձև էր Գիբսոնի աղջկա կերպարը[39]։ Էդվարդյան դարաշրջանում կանանց զգեստների վերին մասը պարունակում էր "աղավնու սրտի" տեսք, որը գտնվում էր գոտկատեղին s-ի ուրվագծի տեսքով[39]։ Կանայք իրենց զգեստները անվանում էին «waists» մի մասից կազմված կամ «shirtwaists» որը բաղկացած էր շրջազգեստից և բլուզից[40]։ Զգեստների իրանակապն ունի boned երեսապատում[40]։ Ոչ ֆորմալ առումով մեծահարուստ կանայք տանը թեյի զգեստներ էին հագնում[41]։ Հագուստները պատրաստվում էին թանկարժեք կտորներից ու ժանյակներից[41]։

Մինչ 1910 թվականը էդվարդացիների տեսքը փոխարինվեց խստագույն ուրվագծերով[42]։ Ֆրանսիացի դիզայներ Պոլ Պուարեն, հսկայական ազդեցություն ունեցավ ժամանակակից տեսքի վրա[42]։ Պուարեի կողմից մշակված դիզայնները հասանելի էին ինչպես բուտիքներում, այնպես էլ հանրախանութներում[43]։ Ժամանակակից տարածված զգեստները կազմված էին մի մասից և ներառում էին կանացի ներքնազգեստներ, որոնք կարելի էր շերտավորել[44]։ Միևնույն ժամանակ Միացյալ Նահանգներում, American Ladies Tailors' Association մշակեց զգեստ և անվանեց suffragette suit, ինչը հարմար էր կանանց աշխատելու համար և ներսից շարժվելու համար[45][46]։ 1910-ականներին ևս մեկ նորամուծություն էր գործարանային արտադրության հագուստը[47]։

Waistlines սկսում էր արտաքինից բարձր և 1915 թվականից՝ իրանից ցածր[44]։ 1920 թվականին waistlines-ը մեջքի մակարդակի էր[44]։ 1910-1920 թվականներին պարանոցը ցածր էր և զգեստները կարող էին ունենալ կարճ թևեր կամ լինի անթև[48]։ Առաջին համաշխարհային պատերազմի տարիներին աշխատած կանայք նախընրում էին ավելի կարճ զգեստներ, որը ի վերջո դարձավ գերիշխող ոճ[24]։ Բացի կարճ զգեստներից, waistlines ազատ էին, իսկ գերիշխող գույներն էին սևը, սպիտակը և մոխրագույնը[49]։

1920 թվականին «նոր կին»-ը was a trend, that saw lighter fabrics and dresses that were easier to put on.[50] Երիտասարդ կանայք նաև սահմանափակում էին այն trends, որոնք սկսեցին հետևել տարեց կանանց[50]։ 1920-ականների զգեստները կարելի էր հագնել, կարճ և անմիջապես[51]։ Օրվա ընթացքում ընդունելի էր հագնել անթև զգեստներ[51]։ Ֆլապպեր զգեստները տարածված էին մինչև տասնամյակի վերջ[52]։

Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի ժամանակ զգեստները բարակ էին և ավելի ռազմական[28]։ Երկրորդ համաշխարհաային պատերազմից հետո Քրիստիան Դիորի կողմից առաջ բերված Նոր տեսքը շատ ազդեցիկ էր նորաձևության վրա և մոտ մեկ տասնամյակ զգեստների արտաքին տեսքը այդպիսին էր[53]։

1970-ականներից ի վեր, ոչ մի հագուստի տեսակ կամ երկարություն չէր գերակշռում նորաձևության մեջ երկար ժամանակ, կարճ և ծնկի երկարության ոճերը հաճախ հայտնվում էին կողք կողքի նորաձևության ամսագրերում և կատալոգերում[54]։

Օգտագործում

խմբագրել

Արևմտյան մշակույթներում ձևական հագուստի կոդերի մեծ մասում կանանց համար համապատասխան ոճով հագուստը պարտադիր է։ Դրանք նաև տարածված են հատուկ առիթների ժամանակ, ինչպիսիք են՝ ավարտական երեկոները և հարսանիքները[55]։ Նման առիթների համար բլուզի և շրջազգեստի հետ միասին, շարունակում է ստանդարտ հագուստը մնալ դե ֆակտո շատ աղջիկների և կանանց համար։

Հիմնական զգեստ

խմբագրել

Հիմնական զգեստը սովորաբար մուգ գույնի զգեստ է հասարակ դիզայնով, որը կարող են հագնել նորաձև աքսեսուարների հետ տարբեր առիթների ժամանակ[56]։ Տարբեր զարդերի տեսակներ, գոտիներ, շարֆեր և բաճկոններ կարող են հագնել հիմնական հագուստով[57]։ Փոքրիկ սև զգեստը հիմնական զգեստի օրինակ է։

Բոդիքոն զգեստ

խմբագրել
 
1930-ականների զգեստներ
 
Բոդիքոն զգեստով գովազդային մոդել

Բոդիքոն զգեստը խիտ գործվածքով զգեստ է, որը հաճախ պատրաստվում է ձգվող նյութից[58]։ Անունը ծագել է «մարմնի վստահությունից»[59] կամ սկզբնապես «գիտակցված մարմին», 1980-ականներին ճապոնացիները փոխել են «բադիկոնի»[60]։

Զգեստների տեսակներ

խմբագրել

Ժամանակահատված

խմբագրել
  •  
    16-րդ դարի զգեստ
  •  
    Կտորեղեն զգեստ, շուրջ 1656-1693
  •  
    17-րդ դարի վերջին, բրդյա և մետաղական թելից
  •  
    Ռուսական զգեստ, 1717
  •  
    Կլոր զգեստ 1750-1800, բրդից և չիթից
  •  
    Կլոր զգեստ 1770-1800, չիթից և բամբակից
  •  
    Կլասիկ կայսերական զգեստ,մուսլին՝ քարդահով, շուրջ1805
  •  
    Զգեստ և հանդերձանք, շուրջ 1855
  •  
    19-րդ դարի վերջին
  •  
    Մետաքսե թավշյա, ցենիլ և շիֆոն, որն ստեղծվել է Ժան-Ֆիլիպ Վորթի կողմից,1903
  •  
    Ռայոն՝ սերմերի բշտիկներով, շուրջ 1925
  •  
    Պարի զգեստ, 1939
  •  
    Ցերեկային զգեստ, շուրջ 1940-ականներ
  •  
    Լոլա Բիր Էբները« ցերեկային հագուստով», 1950
  •  
    Կապույտ ատլասե կոկտեյլ զգեստ, 1959
  •  
    Տպագիր զգեստ, շուրջ 1960
  •  
    Ջերսի զգեստ, շուրջ 1970

Երկարություններ

խմբագրել
  •  
    Gown or Long Dress - կնոջ պաշտոնական հագուստ, որը սովորաբար ունի հատակի երկարության շրջազգեստ[61]։
  •  
    Maxi dresses (1970) - մաքսին այնպիսի տերմին է, որն օգտագործվում էր 1960-ականների վերջին[62] կոճի երկարությամբ, սովորաբար ոչ ձևական զգեստների համար[61]։
  •  
    Midi dress - միդին օգտագործվում է ցանկացած զգեստի կամ փեշի վրա, որն ունի եզր, which hits at mid-calf – halfway between the knee and ankle.[61]
  •  
    Knee length- հեմլինը ավարտվում է ծնկի բարձրությամբ[61]։
  •  
    Mini dress (1960s) - շատ կարճ զգեստ, որն ավարտվում ծնկից վերև[61][63]։
  •  
    Micro dress (ճիշտ) մինի զգեստով, 2008։- Միկրո զգեստը, մինի զգեստի չափազանց կարճ տարբերակն է[64]։

Տես նաև

խմբագրել
  • Հարսանեկան զգեստ
  • Փոքրիկ սև զգեստ
  • Սարաֆան
  • Արևելյան նորաձևության պատմությունը
  • Չինական պոբլանա
  • Տատիկի զգեստ
  • Ջամպեր զգեստ
  • Ներքնազգեստ
  • Զգեստների ցուցակ
  • Մանտուա
  • Պարկազգեստ (նաև հայտնի է որպես robe à la française)
  • Սքյուա զգեստ

Ծանոթագրություններ

խմբագրել

Թվարկումներ

խմբագրել
  1. ↑ Condra, Jill. The Greenwood Encyclopedia of Clothing Through World History: 1801 to the present (անգլերեն). Greenwood Publishing Group. էջ 59. ISBN 9780313336652.
  2. ↑ 2,0 2,1 Davis, Michael (2007). Art of dress designing (1st ed.). Delhi: Global Media. ISBN 81-904575-7-8.
  3. ↑ «The definition of dress». Dictionary.com. Վերցված է 2018 թ․ հունվարի 29-ին.
  4. ↑ 4,0 4,1 Picken, 1957, էջ 101
  5. ↑ 5,0 5,1 5,2 Edwards, 2017, էջ 20
  6. ↑ Cunningham, 2003, էջ 20
  7. ↑ 7,0 7,1 7,2 7,3 7,4 7,5 7,6 Edwards, 2017, էջ 30
  8. ↑ 8,0 8,1 Newman, 2001, էջ 113
  9. ↑ Newman, 2001, էջ 114
  10. ↑ 10,0 10,1 Edwards, 2017, էջ 21
  11. ↑ 11,0 11,1 Bigelow, 1970, էջ 110
  12. ↑ Edwards, 2017, էջ 23
  13. ↑ Pushkareva, 1997, էջ 120
  14. ↑ Edwards, 2017, էջ 34
  15. ↑ Staples, Shaw, էջ 222
  16. ↑ Havelin, 2012, էջ 27
  17. ↑ Edwards, 2017, էջ 35
  18. ↑ Bigelow, 1970, էջ 126
  19. ↑ 19,0 19,1 Havelin, 2012, էջ 26
  20. ↑ Bigelow, 1970, էջ 135
  21. ↑ Bigelow, 1970, էջ 137
  22. ↑ Edwards, 2017, էջ 49
  23. ↑ Pietsch, 2013, էջ 400
  24. ↑ 24,0 24,1 «Costume». Funk & Wagnalls New World Encyclopedia. 2017 – via EBSCOhost.
  25. ↑ 25,0 25,1 «A Colonial Lady's Clothing: A Glossary of Terms». Colonial Williamsburg. Վերցված է 2018 թ․ հունվարի 24-ին.
  26. ↑ Pietsch, 2013, էջ 397-398
  27. ↑ Delpierre, 1997, էջ 15-16
  28. ↑ 28,0 28,1 28,2 28,3 «A Brief History of Women's Fashion». Makers (անգլերեն). 2016 թ․ սեպտեմբերի 7. Արխիվացված է օրիգինալից 2018 թ․ հունվարի 25-ին. Վերցված է 2018 թ․ հունվարի 24-ին.
  29. ↑ Bigelow, 1970, էջ 157
  30. ↑ 30,0 30,1 Bigelow, 1970, էջ 183
  31. ↑ 31,0 31,1 31,2 Pushkareva, 1997, էջ 242
  32. ↑ 32,0 32,1 Pushkareva, 1997, էջ 244
  33. ↑ Bigelow, 1970, էջ 188
  34. ↑ Krohn, 2012, էջ 37
  35. ↑ Parezo, Jones, էջ 384
  36. ↑ Parezo, Jones, էջ 384-385
  37. ↑ Darnell, 2000, էջ 27
  38. ↑ «Butterick History». Butterick Patterns (անգլերեն). Արխիվացված է օրիգինալից 2019 թ․ մարտի 26-ին. Վերցված է 2018 թ․ հունվարի 24-ին.
  39. ↑ 39,0 39,1 Darnell, 2000, էջ 9
  40. ↑ 40,0 40,1 Darnell, 2000, էջ 11
  41. ↑ 41,0 41,1 Darnell, 2000, էջ 13
  42. ↑ 42,0 42,1 Darnell, 2000, էջ 49
  43. ↑ Darnell, 2000, էջ 50
  44. ↑ 44,0 44,1 44,2 Darnell, 2000, էջ 53
  45. ↑ Greenberg, Molly (2017 թ․ մարտի 1). «100 Years of Feminist History Explained in 10 Women's Work Suits». UNC (անգլերեն). Արխիվացված է օրիգինալից 2017 թ․ հոկտեմբերի 16-ին. Վերցված է 2018 թ․ հունվարի 24-ին.
  46. ↑ Khan, Sarah (2016 թ․ նոյեմբերի 16). «The fascinating history and evolution of the female pantsuit». Marie France Asia (ամերիկյան անգլերեն). Վերցված է 2018 թ․ հունվարի 24-ին.
  47. ↑ Richards, 2010, էջ 100
  48. ↑ Darnell, 2000, էջ 57
  49. ↑ Richards, 2010, էջ 100-101
  50. ↑ 50,0 50,1 Darnell, 2000, էջ 73
  51. ↑ 51,0 51,1 Darnell, 2000, էջ 77
  52. ↑ Darnell, 2000, էջ 105
  53. ↑ Parezo, Jones, էջ 383
  54. ↑ «The History of Hemlines». Women's History Network (բրիտանական անգլերեն). 2013 թ․ սեպտեմբերի 1. Վերցված է 2018 թ․ հունվարի 24-ին.
  55. ↑ Pundir, Nirupama (2007). Fashion technology: today and tomorrow. New Delhi: Mittal Publications. ISBN 81-8324-203-0.
  56. ↑ «Definition of "basic dress"». Վերցված է 2013 թ․ հուլիսի 28-ին.
  57. ↑ Janssen, Jo Ann; Ellis, Gwen (2003). Dress Like a Million Bucks Without Spending It!. Fleming H. Revell Company. ISBN 978-0800758325.
  58. ↑ Martin, Tracy (2014). The Little Black Dress: How to dress perfectly for any occasion. Ryland Peters & Small. 9781782490210.
  59. ↑ Narumi, Hiroshi. "Street Style and Its Meaning in Postwar Japan" Fashion Theory: The Journal of Dress, Body & Culture, Volume 14, Number 4, December 2010, pp. 415–438 (24). doi:10.2752/175174110X12792058833816.
  60. ↑ ボディコン (ճապոներեն), Wikipedia, 2018-05-19, Վերցված է 2020-01-10-ին
  61. ↑ 61,0 61,1 61,2 61,3 61,4 The Vogue Sewing Book. Vogue Patterns. 1975. էջ 337.
  62. ↑ Cumming, Valerie; Cunnington, C.W.; Cunnington, P.E. (2010). The dictionary of fashion history (Rev., updated and supplemented [ed.]. ed.). Oxford: Berg. էջ 130. ISBN 9780857851437.
  63. ↑ Delamore, Philip. «Mini and Midi». The Wedding Dress: A Visual Sourcebook of Over 200 of the Most Beautiful Gowns Ever Made (անգլերեն). Pavilion Books. էջ 122. ISBN 9781862057647.
  64. ↑ Cumming, Valerie; Cunnington, C. W.; Cunnington, P. E. The Dictionary of Fashion History (անգլերեն). Berg. ISBN 9781847887382.

Աղբյուրներ

խմբագրել
Ստացված է «https://hy.wikipedia.org/w/index.php?title=Զգեստ&oldid=9465452» էջից