Օդրի Ֆլեք
Օդրի Ֆլեք (անգլ.՝ Audrey Flack, մայիսի 30, 1931[1][2][3][…], Նյու Յորք, Նյու Յորք, ԱՄՆ[4]), ամերիկայի նկարչուհի, քանդակագործ և լուսանկարիչ, ֆոտոռեալիզմ ժանրի պիոներ։
Օդրի Ֆլեք անգլ.՝ Audrey Flack | |
---|---|
Ծնվել է | մայիսի 30, 1931[1][2][3][…] (91 տարեկան) |
Ծննդավայր | Նյու Յորք, Նյու Յորք, ԱՄՆ[4] |
Քաղաքացիություն | ![]() |
Կրթություն | Եյլի համալսարան, Նյու Յորքի համալսարան, Երաժշտության և արվեստի բարձրագույն դպրոց, New York University Institute of Fine Arts? և Քուփեր Յունիոն (1951)[6] |
Մասնագիտություն | քանդակագործ, նկարչուհի և նկարիչ-փորագրող |
Կայք | audreyflack.com |
![]() |
Աշխատանքները ցուցադրվել են աշխարհի խոշոր թանգարաններից մի քանիսում։ Նրա ֆոտոռեալիստական նկարները դարձել են այս ժանրի առաջին նկարները, որոնք ձեռք են բերվել ժամանակակից արվեստի թանգարանի կողմից՝ մշտական հավաքածուի համար։
ԿրթությունԽմբագրել
Ֆլեքն ավարտել է Նյու Յորքի երաժշտության և արվեստի բարձրագույն դպրոցը։ Ուսումնասիրել է դիտարվեստ։
1948-1953 թվականներին Ֆլեքի ուսուցիչներից է եղել Ջոզեֆ Ալբերսը։ Օդրին ունի մի քանի գիտական աստիճան, այդ թվում՝ Cooper Union-ի սովորական և պատվավոր դոկտորական աստիճաններ և Յեյլի համալսարանի գեղարվեստի բակալավրի աստիճան։ Նյու Յորքի համալսարանում Ֆլեքն ուսումնասիրել է արվեստի պատմություն։
1982 թվականին Cooper Union համալսարանը նրան պարգևատրել է մեդալով։ Ստացել է նաև տարբեր համալսարանների պատվավոր դոկտորական աստիճաններ։
ԳործունեությունԽմբագրել
Ֆլեքի վաղ աշխատանքները (1950-ական թվականներ) կատարվել են աբստրակտ էքսպրեսիոնիզմի, ինչպես նաև հեգնական կիտչի ոճով։ Սակայն 1960-ական թվականներին Ֆլեքն աստիճանաբար անցել է նոր ռեալիզմի, իսկ հետո՝ ֆոտոռեալիզմի։ Ֆոտոռեալիզմին նրա անդրադարձը մասամբ պայմանավորված էր հանդիսատեսի հետ ավելի սերտ փոխգործակցության հասնելու ցանկությամբ։
1966 թվականին Ֆլեքը դարձել է առաջին ֆոտոլրագրող նկարչուհին, ում կտավները ներառվել են Նյու Յորքի ժամանակակից արվեստի թանգարանի մշտական հավաքածուի մեջ։ 1976-1978 թվականներին նա ստեղծել է Vanitas անվանումով նկարների շարք, այդ թվում՝ իր հայտնի «Մերիլին» աշխատանքը։
Հայտնի քննադատ Ռոբերտ Մորգանը Ֆլեքի աշխատանքների մասին գրել է. «Նա վերցրել է ներողամտության, գեղեցկության և էքսցեսի նշանները և դրանք վերածել ցանկության, ապարդյունության և ազատման խորհրդանիշի»։
80-ական թվականների սկզբին Ֆլեքն սկսել է զբաղվել քանդակագործությամբ։ Նա այդ փոփոխությունը նկարագրում է «ինչ-որ պատկառելի, իրական, շոշափելի բանի» ձգտմամբ։ Ինչ-որ բան, որ կարելի է պահել, և ինչից կարելի է կառչել։ Ի տարբերություն նկարների, որոնք ներառում են ամենօրյա և պատմական տարրեր, քանդակներում նա ավելի հաճախ անդրադառնում է առասպելների և կրոնական թեմաների։
1989 թվականին Օդրին գրել Է «Art & Soul: Notes on Creating» գիրքը, որում հայտնել է իր մտքերն այն մասին, թե ինչ է նշանակում լինել նկարիչ։ Ֆլեքի աշխատանքները ցուցադրվել են մի քանի առաջատար թանգարաններում, այդ թվում՝ Ավստրալիայի ազգային պատկերասրահում, Ամերիկյան արվեստի Ուիթնի թանգարանում, Սողոմոն Գուգենհայմի թանգարանում և Մետրոպոլիտեն թանգարանում։
ՖոտոռեալիզմԽմբագրել
Ֆլեքն առավել հայտնի է իր ֆոտոռեալիզմ ոճի նկարներով։ Նա առաջիններից մեկն էր, որն սկսեց լուսանկարն օգտագործել որպես պատկերի հիմք։ Այս ժանրը, որն իր մեջ ներառում է փոփ արտի տարրեր, հիմնված է իրական և սովորական պատկերի վրա՝ գովազդից մինչև ավտոմեքենա և կոսմետիկա։ Օդրի Ֆլեքը պատկերում է ամենօրյա կենցաղային իրեր, ինչպիսիք են շրթներկը, օծանելիքի շշերը, մրգերը և այլն։ Այս առարկաները խախտում են կամ լրացնում նկարի տարածքը, որը հաճախ նատյուրմորտ է լինում։ Հաճախ նրա նկարների օբյեկտը կանայք են, իսկ երբեմն Ֆլեքը դիմում է իրական պատմական իրադարձություններին, օրինակ՝ Երկրորդ համաշխարհային պատերազմին և Քենեդիու սպանությանը։
ՑուցահանդեսներԽմբագրել
- 2017 "Audrey Flack: Master Drawings from Crivelli, " Hollis Taggart Galleries.
- 2015—2016 "Heroines: Audrey Flack’s Transcendent Drawings and Prints, " Williams Center Galleries, Lafayette College; The Hyde Collection Art Museum & Historic House, Glens Falls; The Butler Institute of American Art, Youngstown,.
- 2015 "Audrey Flack: The Abstract Expressionist Years, " Hollis Taggart Galleries.
- 2012 «Audrey Flack: Sculpture, 1989—2012,» Garth Greenan Gallery.
- 2010 "Audrey Flack Paints a Picture, " Gary Snyder Gallery.
- 2007 "Daphne Speaks: An Exhibition of Sculpture and Master Workshop Prints, " University of North Dakota.
- 2007 "Audrey Flack: Abstract Expressionist, " Rider University Art Gallery.
- 2007 "Plasters and Disasters — Audrey Flack’s Recent Sculpture, " Kingsborough Community College.
- 2002 «Drawings, Watercolors and Sculptures — Responses to 9/11,» Vered Gallery.
- 2001 "Plein Air Watercolors and Drawings, " Bernaducci-Meisel Gallery.
- 1999 "Icons of the 20th Century, " Savannah College of Art and Design.
- 1998 "Audrey Flack — New Work, " Louis K. Meisel Gallery.
- 1996 "Daphne Speaks, " Guild Hall Museum.
- 1996 "Amor Vincit Omnia, " Art Museum of Western Virginia.
ԾանոթագրություններԽմբագրել
ԳրականությունԽմբագրել
- Meisel, Louis. "Biography of Audrey Flack
- «Oral history interview with Audrey Flack, „
- Audrey Flack papers, circa 1952—2008“. Archives of American Art. Smithsonian Institution
- „Biography“. Audrey Flack.
- Gaze, Delia (1997). Dictionary of Women Artists. Chicago, IL: Fitzroy Dearborn Publishers. p. 526. ISBN 1-884964-21-4
- „Audrey Flack Biography“. Jewish Virtual Library. American-Israeli Cooperative Enterprise.
- Audrey Flack’s Marilyn: Still Life, Vanitas, Trompe l’Oeil». The University of Arizona Museum of Art and Archive of Visual Arts
- Thompson, Graham: American Culture in the 1980s (Twentieth Century American Culture), Edinburgh University Press, 2007
- Morgan, Robert C. (November 2010). «Audrey Flack and the Revolution of Still Life Painting»
- Flack, Audrey. (1 October 1986). Art & Soul: Notes on Creating. Dutton. ISBN 978-0-525-24443-1
- Meisel, Louis. «The Biography of Audrey Flack». Audrey Flack