Մասնակից:Maria Hanisyan7/Ավազարկղ2

Անդրե Դերեն

Ստեղծագործական կյանք

Նկարչությամբ տարվել է 15 տարեկանում՝ նկարիչ Ժակոմենիի մոտ գեղանկարչության հիմունքներ ուսումնասիրելով: Դերենի ծնողները ցանկանում էին, որ նա ընդունվեր Կենտրոնական ինժեներական դպրոց, բայց նա ընտրեց գեղանկարչությունը: 1898-1900 թվականներին Դերենը սովորել է Փարիզի Կարիերի ակադեմիայում, որտեղ ծանոթացել է Մատիսի և Մարկեի հետ: Արվեստը դարձավ նրա կյանքի իմաստը: Արդեն 18 տարեկանից գիտեր բոլոր հնարավոր հայտնի գլուխգործոցները: 1900 թվականին Դերենը ծանոթացավ Մ.Վլամինկի հետ, ամուր ընկերություն սկսվեց նրանց մեջ: Նրանք միասին աշխատում էին Շատուի շրջանում, որտեղ Սենայի ափերին նրանք ստեղծեցին բազմաթիվ հիասքանչ պեյզաժներ: 1905 թվականին Դերենը աշխատում էր ֆովիզմի ոգով: Նկարչի այդ շրջանի նկարները տարբերվում էին գունային գամմայի հուզավառությամբ՝ խախտելով պատկերված առարկաների սահմանները ( «Նավահանգիստ Հավրում» 1905-1906 թվականներ,« Ճանապարհ սարերի մեջ » 1907 թվական,Էրմիտաժ, Սանկտ-Պետերբուրգ, «Խաղողի տունկերը գարնանը » 1906 թվական (Բազելի գեղարվեստի թանգարան):Քաղաքային պեյզաժները տարբերվում էին կապույտի և կանաչի հնարավոր երանգների գերակշռությամբ («Թեմզա » Քաղաքային թանգարան, Ամստերդամ, «Վեստմիստերյան կամուրջ » 1907 թվական, մասնավոր հավաքածու): 1907 թվականին Դերենի և Պիկասոյի մտերմությունը ուժեղ ազդեցություն ունեցավ նկարչի վրա: Եվ բովանդակային և գունային լակոնիկությունից զգացվում էր վաղ կուբիզմի ծնունդը: «Մոնտ ռեյ սյոր Մեր. նավահանգիստը», 1910,« Պուրակ » 1912 թվական, Էրմիտաժ,Սանկտ-Պետերբուրգ «Նատյուրմորտ սեղանին» 1910 թվական, Ժամանակակից արվեստի թանգարան, Փարիզ: «Նավահանգիստ Պրովանսում» 1912 թվական, Էրմիտաժ, Սանկտ-Պետերբուրգ: Հետագա տարիներին նկարչի գունային մաներան զգալի փոփոխվեց.գույները դարձան մուգ և առարկաների սահմանները ծավալուն,ինչին հիմնականում հասնում էր լույս ու ստվերի օգտագործման շնորհիվ:Դիմանկարում և խմբակային կոմպոզիցիաներում Դերենի մոտ նկատվում է հին եվրոպական վարպետների պարզ ստվերների կատարման մաներայի հետ փոխադարձ կապ: («Խորհրդավոր ընթրիք » 1913 թվական Գեղարվեստական ինստիտուտ, Չիկագո,« Լյուսի Կանվեյլեր » 1913 թվական, Ժամանակակից արվեստի թանգարան, Փարիզ): «Աղջիկը սև հագուստով » 1914 թվական, Էրմիտաժ, Սանկտ-Պետերբուրգ: Առաջին համաշխարհային պատերազմի տարիներին Դերենը գնաց ճակատ: Պատերազմից հետո 1918 թվականին երկար աշխատեց թատրոնում՝ ստեղծելով բալետի դեկորացիաների էսքիզներ: Դերենը հայտնի դարձավ ոչ միայն որպես նկարիչ, այլև լավ գրաֆիկ (գծագրող): 1920 թվականից Դերենը սկսեց աշխատել նեոկլասիցիստական ոճով և նույնիսկ դարձավ այդ ուղղության ճանաչված վարպետներից մեկը: Մանրամասն ուսումնասիրելով Վերածննդի դարաշրջանի գեղանկարիչներին, Պոմպեյի որմնանկարները,Կվարտոչենտ արվեստը՝ գեղանկարիչը կրկնօրինակման գործընթացում բացահայտեց հին վարպետների ոճային առանձնահատկությունները, ինչը փորձեց օգտագործել իր գործերում: Նկարչի կտավներում պարուհիների ֆիգուրներ են, դել արտե կատակերգության կատարողները, տարված են գծերով,իսկ ծավալային պատկերները ստեղծում են կառուցված հորինվածքի տրամաբանական էֆֆեկտ:(«Մերկ կինը սափորով» 1923-1924 թվականներ): 1935 թվականին Դերենը տեղափոխվում է Շամբուրսի,որտեղ հայտնի է դառնում բեմանկարչությամբ, տպագիր գրաֆիկայով, մանր պլաստիկայով, կերամիկայով, նկարազարդումներով՝ պատկերազարդում էր Օվիդիայի, Ռաբլեի, Լաֆոնտեի պատկերները:

Գրականություն

Энциклопедия модернизма : фовизм, кубизм, футуризм, экспрессионизм, абстракционизм, дадаизм, сюрреализм, поп-арт, оп-арт Эксмо-Пресс, 2002