Վիտո Ակոնչի (Vito Acconci, հունվարի 24, 1940(1940-01-24)[1][2][3][…], Նյու Յորք, Նյու Յորք, ԱՄՆ[4] - ապրիլի 27, 2017(2017-04-27)[5][6][7][…], Նյու Յորք, Նյու Յորք, ԱՄՆ[8]), իտալա-ամերիկացի բանաստեղծ, նկարիչ, ճարտարապետ։

Վիտո Ակոնչի
ԿեղծանունAcconci, Vito Hannibal‏
Ծնվել էհունվարի 24, 1940(1940-01-24)[1][2][3][…]
ԾննդավայրՆյու Յորք, Նյու Յորք, ԱՄՆ[4]
Վախճանվել էապրիլի 27, 2017(2017-04-27)[5][6][7][…] (77 տարեկան)
Մահվան վայրՆյու Յորք, Նյու Յորք, ԱՄՆ[8]
Քաղաքացիություն ԱՄՆ[9][10][4]
ԿրթությունՍուրբ խաչ քոլեջ և Regis High School?
Մասնագիտությունճարտարապետ, վիզուալ արտիստ, բանաստեղծ, լանդշաֆտային ճարտարապետ, նկարազարդող, վիդեոնկարիչ, հեռուստատեսային պրոդյուսեր, լուսանկարիչ և performance artist
Ոճժամանակակից արվեստ
Ժանրկատարողական արվեստ և ինստալյացիայի արվեստ
Թեմաներճարտարապետություն, կատարողական արվեստ, ինստալյացիայի արվեստ և Վիդեոարտ
Ուշագրավ աշխատանքներWalkways Through the Wall?, Wall-Slide?[11] և Wavewall?[12]
Պարգևներ
ԱմուսինMaria Acconci? և Rosemary Mayer?[15]
Կայքacconci.com(անգլ.)
 Vito Acconci Վիքիպահեստում

Կենսագրություն խմբագրել

Վիտո Ակոնչին ծնվել է 1940 թվականի հունվարի 24-ին Բրոնքսում։ Նրա հայրը իտալացի ներգաղթյալ էր, ով նրան տանում էր թանգարաններ և թատրոններ և տալիս նրան տարրական գեղարվեստական կրթություն։ Աքոնչին սովորել է գրականություն College of the Holy Cross և University of Iowa պոեզիա։

Ակոնչին իր գործունեությունը սկսել է որպես բանաստեղծ։ 1960-ականների վերջին Ակոնչին զբաղվեց ներկայացմամբ և վիդեոարվեստով`օգտագործելով իր մարմինը որպես օբյեկտ լուսանկարչության, տեսանյութի և ներկայացման համար։ «Սերմնաբուծարան» (1972 թվական հունվար) ներկայացման մեջ Ակոնչին պառկած էր Սոննաբենդի պատկերասրահի թեքահարթակի տակ և ինքնաբավ էր վարվում՝ բարձրացնելով իր երևակայությունները բարձրախոսով իր գլխավերևում զբոսնող այցելուների մասին։ 1980-ականների ընթացքում Ակոնչին կենտրոնացավ ճարտարապետության և լանդշաֆտային դիզայնի վրա։ Որպես օրինակ կարելի է նշել քայլուղիները պատի միջով։ 1960-ականներին նա ամուսնացավ նկարչուհի Ռոզմարի Մայերի հետ[16]։

Մեկ այլ օրինակ է «Dirt Wall» (1992) Կոլորադոյի Arvada Center Sculpture Garden-ում։ Պատը սկսվում է կենտրոնից դուրս և շարունակվում է ներսից՝ տարածվելով գետնից մինչև 24 ոտնաչափ բարձրություն։ Ապակու և պողպատե պատը պարունակում է հրաբխային քարի, ավազի, հողի խառնուրդ, որը տեսանելի է ապակե վահանակների միջոցով։ Դասավանդել է բազմաթիվ ինստիտուտներում, այդ թվում՝ Nova Scotia College of Art and Design, Halifax, California Institute of the Arts, Valencia; Cooper Union; School of the Art Institute of Chicago; Yale University; Parsons School of Design։ Նաև դասավանդում էր Բրուքլինի քոլեջում։

«Հսկողություն» և «Քայլ» խմբագրել

Ակոնչին Սոլա Լեվիտայի գաղափարը հասցրեց այն սահմանին, որ նախնական պլանավորումը և կրկնությունը ստեղծագործության հիմնական որոշիչներն են։ Սկզբում Ակոնչինն եկավ մի տեղադրման, օրինակ. «Ընտրել պատահական մարդ, փողոցում, ցանկացած վայրում և դա անել 23 օր անընդմեջ։ Հետևեք նրան ուր էլ որ նա գնա՝ անկախ երթուղու հեռավորությունից և երկայնությունից։ Ակցիան ավարտվում է, երբ այն մտնում է ինչ-որ մասնավոր տեղ՝ տուն, գրասենյակ և այլն»։ Հենց նման ձևաչափ է կիրառվել լուսանկարչի կողմից փաստագրված «Հսկողություն» (1969), ով գնում էր Ակոնչիի հետևից և արձանագրում նկարչի ու նրա զոհի գրեթե անիմաստ գործողությունները։ Այս և նրա նման աշխատանքներում Ակոնչին ինքն էր գործուն նյութ։ Եվ հենց այդ գործողությունների աննշան լինելն է, որ արդյունքում դրանք վերափոխեց արվեստի ստեղծագործությունների կառուցվածքին և բովանդակությանը։ Նույն կերպ, նրա աշխատանքը կառուցվել է «Քայլ», 1970 թվականի իր բնակարանում տեղադրելով 18 դյույմ (46 սմ) բարձրությամբ աթոռակ, նա այն օգտագործել է որպես քայլ։ «Ամեն ամիս առավոտյան նշանակված ամիսների ընթացքում ես քայլում և դուրս եմ գալիս աթոռակից վեր ու վար, րոպեում մոտ 30 քայլ։ Գործողությունը տևում է այնքան ժամանակ, քանի դեռ ես ունակ եմ դա անդադար կատարել, և այնուհետև գրանցվում է քայլերի քանակը»։

Ծանոթագրություններ խմբագրել

Արտաքին հղումներ խմբագրել

 Վիքիպահեստն ունի նյութեր, որոնք վերաբերում են «Վիտո Ակոնչի» հոդվածին։