Կոմեդիա-բալետ
Կոմեդիա-բալետ (ֆր.՝ Comédie-ballet), բեմարվեստի ժանր, որը ներառում է երկխոսություն, պար, մնջախաղ, գործիքային, երբեմն՝ վոկալ արվեստները, նաև կերպարվեստը։
Այն բնորոշ էր Ֆրանսիային 17-րդ դարի կեսերին[1]։ Ժանրի ստեղծողը համարվում է Մոլիերը, որը կատակերգությունը միավորել է պալատական զվարճանքի սիրված տեսակի՝ բալետի հետ[2]։ Բալետային տարրերը կարող էին լինել գործողության մի մասը կամ ներառվել դրա մեջ՝ անկախ դիվերտիսմենտի տեսքով[3]։ Այս դեպքում կատակերգական տեսարանները կատարում էին դերասանները, Մոլիերի թատերախմբի անդամները, իսկ բալետային տեսարանները՝ դատարանի ազնվականության սիրողականները, ներառյալ ինքը՝ թագավորն ու իշխանները[2]։ Հիմնական ինտրիգը փոխանցվում էր երկխոսությունների միջոցով, սակայն ներկայացման մեջ, որը արվեստի մի քանի տեսակների սինթեզ էր, կարող էին ներառվել նաև վոկալ համարներ[4]։
Նոր ժանրի առաջին գործերից մեկը կատակերգություն-բալետն էր՝ «Ձանձրալիները» կամ «Անտանելիները»(ֆր.՝ Les fâcheux, 1661 թվական), որը բեմադրվել է Մոլիերի կողմից ֆինանսների տեսուչ Նիկոլա Ֆուկեի գյուղական տանը։ Հետագա կատակերգություն-բալետները բեմադրվել են հիմնականում Վերսալում։ Ստեֆան Մոկուլսկին դրանք բաժանում է երկու թեմատիկ խմբերի՝ ֆարս-կենցաղային և հովվական-դիցաբանական։ Առաջիններից, որոնցում ամենօրյա երգիծական կատակերգությունն ամբողջությամբ ենթարկվում էր բալետի հատվածին, նա ներառում է այնպիսի գործեր, ինչպիսիք են «Բռնի ամուսնությունը» (1664 թվական), «Սերը բուժող է» (1665) «Պարոն դե Պուրսոնյակ» (1666), ինչպես նաև Մոլիերի ամենահայտնի պիեսներից են՝ «Ժորժ Դանդեն» (1668), «Բուրժուազիան ազնվականության մեջ» (1670) և «Երևակայական հիվանդը» (1673)։ Երկրորդ ավանդական թեման, որը մշակել է օպերա-բալետային արվեստի համար, ներառում է «Արքայադուստր Էլիդացին» (1664), «Մելիսերտան» (1666), «Զավեշտական հովիվը» (1666), «Հրաշալի սիրահարները», «Քաղքենին՝ ազնվական» (1670)[5]։ Լուի Արև արքայի արքունիքում Մոլիերն իր բազմաթիվ բեմադրություններն իրականացրել է կոմպոզիտորներ Ժան Բատիստ Լյուլլիի և Մարկ Անտուան Շարպանտիեի, բալետմեյստեր Պիեր Բոշանի և դեկորատոր Կառլո Վիգարանի հետ միասին[6]։
Կոմեդիա-բալետները մեծապես ազդել են ֆրանսիական երաժշտական թատրոնի զարգացման վրա, փոխել են նրա երաժշտական ձևերն ու հնարները, որոնք Ժան Բատիստ Լյուլլին օգտագործել է քնարական ողբերգություններում, իսկ 18-րդ դաում այն կիրառել են նաև կոմիկական օպերայում[7][6][1][3]։
Ծանոթագրություններ խմբագրել
- ↑ 1,0 1,1 Красовская, 1974, стб. 885
- ↑ 2,0 2,1 Мокульский, 1956, էջ 639
- ↑ 3,0 3,1 «Комедия-балет». Большая российская энциклопедия. Արխիվացված օրիգինալից 2020 թ․ հոկտեմբերի 27-ին. Վերցված է 2020 թ․ օգոստոսի 21-ին.
- ↑ M. Elizabeth C. Bartlet. «Comédie-ballet (opera)». Grove Music Online (անգլերեն). Արխիվացված օրիգինալից 2022 թ․ հունվարի 5-ին. Վերցված է 2020 թ․ օգոստոսի 21-ին.
- ↑ Мокульский, 1956, էջ 639—640
- ↑ 6,0 6,1 Балет. Энциклопедия, 1981, էջ 259
- ↑ Театральная энциклопедия, 1964, стб. 154
Գրականություն խմբագրել
- Комедия-балет // Балет. Энциклопедия / Ю. Н. Григорович. — М.: Советская энциклопедия, 1981. — С. 259.
- Комедия-балет // Театральная энциклопедия / П. А. Марков. — М: Советская энциклопедия, 1964. — Т. III.
- Мокульский, Стефан Стефанович Французский театр // История западного театра / Бояджиев, Григорий Нерсесович. — М: Искусство, 1956. — Т. 1. — С. 535—661.
Այս հոդվածի կամ նրա բաժնի որոշակի հատված վերցված է «Հայ երաժշտության հանրագիտարանից», որի նյութերը թողարկված են՝ Քրիեյթիվ Քոմմոնս Նշում–Համանման տարածում 3.0 (Creative Commons BY-SA 3.0) թույլատրագրի ներքո։ 
|