Զգեստ առանց ամրուցիչի կամ տոպ, հագուստ, որը մնում է մարմնի վերին մասում ՝ առանց ուսաժապավենի կամ այլ միջոցի, որը կարող է տեսանելի լինել։ Այն սովորաբար ամուր պահվում է կորսետով, որը գտնվում է ներսում կամ ներքնազգեստով, որի ձգվածությունը թույլ չի տալիս, որպեսզի զգեստը իջնի ներքև[1]։

Պատմություն խմբագրել

 
Դերասանուհի Լիբի Հոլմանը՝ առանց ամրուցիչիի զգեստով (1930)

1930-ից 1980-ական թվականներ խմբագրել

Ըստ Ռիչարդ Մարտինի և Հարոլդ Կոդայի, ժամանակակից առանց ամրուցիչի զգեստն առաջին անգամ ի հայտ է եկել 1930-ականներին, որտեղ այն հանրաճանաչ է դարձել այնպիսի դիզայներների կողմից, ինչպիսիք են Մեյնբոչերը և 1940-ականների վերջին՝ Քրիստիան Դիորը[1]։ Life ամսագրի 1938 թվականի հուլիսի 18-ի հրապարակման մեջ ասվում էր, որ ″բացարձակապես առանց ամրուցիչի, անթև երեկոյան զգեստը″ 1937-38 թվականների գյուտ էր[2]։ Այնուամենայնիվ, դա 1930 թվականին նախաապես ներկայացվել էր դերասանուհի Լիբի Հոլմանի կողմից, ով այդ տարի լուսանկարվել էր առանց ամրուցիչի զգեստով[3]։ Հոլմանը ասոցացվում էր առանց ամրուցիչի զգեստի հետ, և պարբերաբար նրան էր վերագրվում ստեղծման գյուտը[4][5][6], կամ որպես այն առաջինը կրող հայտիներից մեկը[7]։

1934 թվականին, Մեյնբոչերը ներկայացրեց իր առաջին առանց ամրուցիչի զգեստը՝ սև ատլասե ձևավորմամբ, որը նկարագրվել է որպես առաջին առանց ամրուցիչի երեկոյան զգեստ[8]։ Հոլմանի և Մեյնբոչերի հետ մեկտեղ, ժառանգորդուհի Բրենդա Ֆրեյզերիին նույնպես վերագրվում է ոճի հանրահռչակումը, երբ նա իր դեբյուտի համար կրում էր դեբյուտանտ զգեստ, որը առանց ամրուցիչի էր և այն հայտնվեց Life ամսագրի շապիկին, 1938 թվականի նոյեմբերի 14-ին[9][10][11]։

 
Ռիթա Հեյվորթը Գիլդայում (1946)

առանց ամրուցիչի զգեստները հայտնի մնացին Երկրորդ համաշխարհային պատերազմից հետո, ընդ որում ոճը երբեմն բնութագրվում էր որպես «մերկ տեսք»[12]։ Այս շրջանի ամենահայտնի առանց ամրուցիչի զգեստներից մեկը սև ատլասե զգեստն էր՝ որը կրում էր Ռիտա Հեյվորթը Գիլդայում, երգի և պարի համար[13]։ Հեյվորթի կատարումը ցույց տվեց հեռուստադիտողներին՝ որ առանց ամրուցիչի զգեստները կարող են բավականաչափ ապահով լինել՝ տեղաշարժվելու և պարելու համար՝ առանց անպարկեշտություն զգալու վտանգի[13]։ Չնայած դրան՝ ավելի պահպանողական հաճախորդները կարող էին ուսաժապավենիներ ավելացնել իրենց նոր, առանց ամրուցիչի զգեստներին[12]։ Ոճը խնդրահարույց էր նաև նրանց համար, ովքեր դեմ էին դրա ընկալվող անհամեստությանը։ 1940-ական և 1950-ական թվականներին ԱՄՆ-ում կաթոլիկ քարոզիչները բողոքում էին «անհամեստ» հագուստի դեմ՝ ներառյալ երկկտոր և առանց ամրուցիչի լողազգեստներն ու զգեստները[14]։ 1954 թվականին Միացյալ Նահանգների բանակը փորձեց արգելել Գերմանիայում կանանց և աղջիկներին կրել շորտեր,ջինսեր և առանց ամրուցիչի զգեստներ զգեստներ, «բացառությամբ համապատասխան սոցիալական գործառույթների»[15]։

1950-ականների ընթացքում առանց ամրուցիչի զգեստների դիզայներների թվում էր Մադամ Գրեսը, որի հունական զգեստները ամրացվում էին Ալիս Քադոլի կողմից ձևավորված ներքին կորսետների վրա[16]։

1970-ականներին Հալսթոնը նախագծեց առանց ամրուցիչի զգեստը[17]։ Տրիկոտաժե տոպը կրում էին որպես սովորական առանց ամրուցիչի տարբերակ[18], իսկ 1980-ականներին առանց ամրուցիչի զգեստները պատրաստվում էին ձգող և էլաստիկ գործվածքներից, որոնք այլևս չէին պահանջում ներքին հատվածը կապող և ձգող կառուցվածք[19]։

1990-ական թվականներ խմբագրել

 
Ճապոնացի հարսնացուն առանց ամրուցիչի զգեստով 2010 թվական

2012 թվականին առանց ամրուցիչի զգեստը համարվել է Արևմտյան հարսանեկան զգեստների ամենաոճային տարբերակը[20]։ Վերա Վանգին երբեմն վերագրվում է 21-րդ դարի առաջին տասնամյակում հարսանեկան զգեստների այս ոճի ներդրումը[20], թեև առանց ժապավեն զգեստները 1990-ականներից սկսած ավելի ու ավելի արդիական տարբերակ էին դառնում, և ավելի ընդունելի էին 1990-ականներից սկսած պաշտոնական քաղաքացիական հարսանիոների աճող ժողովրդականությամբ[21][22]։ Այնուամենայնիվ, կրոնական հարսանիքների համար առանց ամրուցիչի և անուսաժապավենի ոճը խիստ հակասական է, և չնայած այդ ոճի հանրաճանաչությանը[21], որոշ մարդիկ այն համարում էին ″կուսական իդեալի մերժում″։

Առանց ամրուցիչ զգեստը տարածված է նաև կարմիր գորգի նորաձևության մեջ[13]։

Սոցիալական և մշակույթային համատեքստ խմբագրել

Ի հայտ գալուց ի վեր, առանց ամրուցիչի զգեստները խնդրահարույց էին դարձել բազմաթիվ համատեքստերում։ 21-րդ դարի սկզբին շատ դպրոցներ և աշխատատեղեր հատուկ ձևով արգելում էին առանց ժապավեն հագուստները՝ որպես իրենց դրես-կոդի մաս։ 2012 թվականին The Wall Street Journal-ում հրապարակված Adecco-ի հարցումը ցույց է տվել, որ ամերիկացիների 7%-ը կարծում էր, որ առանց ամրուցիչի տոպերը համարվում էին ոչ պատշաճ գրասենյակային հագուստ[23]։

Կրոնական դիրքորոշումներ խմբագրել

առանց ամրուցիչի զգեստները կարող են առանձնացվել քարոզիչների կողմից առանձնահատուկ քննադատության համար։ 2005-ին մուսուլմանական մի հոգևորական հայտարարեց, որ առանց ամրուցիչի զգեստները ″սատանայական″ են, ինչպես նաև այլ նմանատիպ զգեստներ, ինչպիսիք են կիսաշրջազգեստները և թափանցիկ հագուստը[24]։ Սպենսեր Վ․ Քիմբալը ՝ Հիսուս Քրիստոսի Վերջին Օրերի Սրբերի Եկեղեցու 12-րդ նախագահը (LDS church) հայտարարեց, որ առանց ամրուցիչի զգեստները ոչ արդար են, ոչ էլ հավանության արժանացած և որ Վերջին Օրերի սուրբ կանանցից ոչ ոք չի կարող կրել այն[25], մինչդեռ սրբերից մյուսները դա համարում էին ″պղծություն Տիրոջ աչքում″[26]։ Նման տեսակետները պատադիր չէ, որ արտացոլեն իրենց հարող կրոնի տեսակետները, թեև հիմնական կանոնն այն է, որ առանց ամրուցիչի հագուստները ընդունելի են միայն կրոնական համատեքստում, ինչպիսիք են կաթոլիկ եկեղեցիները և հրեական բար-չղջիկների երեկույթները, եթե ուսերն ու ձեռքերը ծածկված են[27]։

Ծանոթագրություններ խմբագրել

  1. 1,0 1,1 Martin, Richard; Koda, Harold (1996). Bare witness. New York: Metropolitan Museum of Art. էջ 6. ISBN 9780870998027.
  2. «Underthings for the Strapless Vogue». LIFE. 1938 թ․ հուլիսի 18. էջ 33. Վերցված է 2013 թ․ մարտի 18-ին.
  3. «The Lure of Libby Holman». Theatre Magazine. 1930 թ․ մայիս. էջ 57. Վերցված է 2016 թ․ սեպտեմբերի 29-ին.
  4. Scheper, Jeanne. "Libby Holman." Jewish Women: A Comprehensive Historical Encyclopedia. 1 March 2009. Jewish Women's Archive. (Viewed on March 25, 2013).
  5. Casstevens, Frances H. (2006). Death in North Carolina's Piedmont : tales of murder, suicide and causes unknown. Charleston, SC: History Press. էջ 74. ISBN 9781596291966.
  6. Bowie, Angie (2002). Bisexuality. Harpenden, Herts: Pocket Essentials. էջ 58. ISBN 9781903047910. «Libby Holman was a Jewish American who invented the strapless gown and was a celebrated torch singer.»
  7. Waggoner, Susan (2001). Nightclub nights : art, legend and style, 1920-1960. New York: Rizzoli. էջ 18. ISBN 9780847823314. «Then there was the scandalous Libby Holman, whose accomplishments ranged from challenging race and gender stereotypes to popularizing the strapless evening gown.»
  8. Steele, Valerie, ed. (2010). The Berg companion to fashion. Oxford: Berg. էջ 492. ISBN 9781847885920.
  9. Gourley, Catherine (2008). Rosie and Mrs. America : perceptions of women in the 1930s and 1940s. Minneapolis, MN: Twenty-First Century Books. ISBN 9780822568049.
  10. Ketchum, Richard M. (1989). The borrowed years, 1938-1941 : America on the way to war (1st ed.). New York: Random House. ISBN 9780394560113. «strapless.»
  11. «The Glamour Girl Reached her Peak». LIFE. 1946 թ․ նոյեմբերի 25. Վերցված է 2013 թ․ մարտի 18-ին.
  12. 12,0 12,1 Palmer, Alexandra (2001). Couture & commerce : the transatlantic fashion trade in the 1950s. Vancouver: UBC Press [u.a.] էջ 154. ISBN 9780774808262.
  13. 13,0 13,1 13,2 Rubenstein, Hal (2012). 100 unforgettable dresses. New York: Harper Design. էջեր 206–207. ISBN 9780062198884.
  14. Jay, Kathryn; Winston, Diane (2002). John M. Giggie (ed.). "In Vogue with Mary" - How Catholic Girls Created an Urban Market for Modesty; published in Faith in the market : religion and the rise of urban commercial culture. New Brunswick, N.J.: Rutgers University Press. էջեր 177–198. ISBN 9780813530994.
  15. «Wives Told to Dress in Good Taste». The Age. 1954 թ․ օգոստոսի 6. Վերցված է 2013 թ․ մարտի 18-ին.
  16. Polan, Brenda; Tredre, Roger (2009). The Great Fashion Designers (English ed.). Oxford: Berg. էջեր 69. ISBN 9781847882271.
  17. Polan, Brenda; Tredre, Roger (2009). The Great Fashion Designers (English ed.). Oxford: Berg. էջեր 139. ISBN 9781847882271.
  18. Peterson, Amy T.; Ann Kellogg (2008). Greenwood Encyclopedia of Clothing through American History, 1900 to the Present. ABC-CLIO. էջ 209. ISBN 978-0313043345.(չաշխատող հղում)
  19. Steele, Valerie, ed. (2010). The Berg companion to fashion. Oxford: Berg. էջ 266. ISBN 9781847885920.
  20. 20,0 20,1 Daniels, Maggie; Carol Loveless (2012). Wedding Planning and Management. Routledge. ISBN 9781136349140.
  21. 21,0 21,1 Steer, Deirdre Clancy (2009). The 1980s and 1990s. New York: Chelsea House. էջեր 47–48. ISBN 9781604133868.
  22. Woram, Catherine (1993). Wedding dress style : the indispensable style-file for brides-to-be and designers. London: Apple. ISBN 9781850764632.
  23. Kom, Melissa (2012 թ․ հուլիսի 20). «What Not to Wear To Work». The Wall Street Journal. Արխիվացված է օրիգինալից 2019 թ․ հոկտեմբերի 9-ին. Վերցված է 2013 թ․ մարտի 18-ին.
  24. Devine, Miranda (2005 թ․ ապրիլի 24). «Muslim cleric: women incite men's lust with 'satanic dress'». The Sun-Herald. Վերցված է 2013 թ․ մարտի 18-ին.
  25. Kimball, Spencer W. (1982). The Teachings of Spencer W. Kimball, Twelfth President of the Church of Jesus Christ of Latter-day Saints. Bookcraft. էջ 286. ISBN 9780884944720.
  26. Wiley, Robert Gottlieb & Peter (1984). America's saints : the rise of Mormon power. New York, NY: Putnam's. էջ 199. ISBN 9780399129247.
  27. Copeman-Bryant, Callie (2007). A Marriage Made in Italy - Area Guide 3: Rome. Lulu.com. էջ 7. ISBN 9781847530707.