«Իմպրեսիոնիզմ»–ի խմբագրումների տարբերություն

Content deleted Content added
չ clean up, փոխարինվեց: → oգտվելով ԱՎԲ
No edit summary
Տող 1.
[[Պատկեր:Claude Monet - Graystaks I.JPG|մինի|Կլոդ Մոնե "Տպավորություն: Ծագող արևը"]]
[[Պատկեր:Claude Monet - Woman with a Parasol - Madame Monet and Her Son - Google Art Project.jpg|մինի|Կլոդ Մոնե "Անձրևանոցով կինը"]]
[[Պատկեր:Camille Pissarro 007.jpg|մինի|Կամիլ ՊիսարոՊիսսարո "Մոնտմարտ պուրակ"]]
[[Պատկեր:Edgar Germain Hilaire Degas 069.jpg|մինի|Էդգար Դեգա "Ծաղկեփնջով պարուհին"]]
[[Պատկեր:Edgar Germain Hilaire Degas 032.jpg|մինի|Էդգար Դեգա "Կինը բաղնիքում"]]
[[Պատկեր:The Child's Bath by Mary Cassatt 1893.jpg|մինի|Մերի Կասատ "Երեխայի լոգանքը"]]
'''Իմպրեսիոնիզմ''' (ֆրանս. Impressionnisme, < impression - Տպավորություն), ուղղություն արվեստում XIX դարի վերջին, XX դարի սկզբին։ Ծագել է ֆրանսիական գեղանկարչության մեջ, 1860-ական թվականների վերջին—1870-ական թվականների սկզբին ([[Էդուարդ Մանե|Է.Մանե]], [[Էդգար Դեգա|Է. Դեգա]], [[Կլոդ Մոնե|Կ. Մոնե]], [[Կամիլ Պիսսարո|Կ. Պիսարո]], [[Ալֆրեդ Սիսլեյ|Ա. Սիսլեյ]], [[Օգյուստ Ռենուար|Օ.Ռենուար]] և ուրիշներ)։
'''Իմպրեսիոնիզմ''' (ֆրանս. Impressionnisme, < impression - Տպավորություն), ուղղություն արվեստում XIX դարի վերջին, XX դարի սկզբին։ Ծագել է ֆրանսիական գեղանկարչության մեջ, 1860-ական թվականների վերջին—1870-ական թվականների սկզբին ([[Է.Մանե]], [[է. Դեգա]], [[Կ. Մոնե]], [[Կ. Պիսառո]], [[Ա. Սիսլեյ]], [[Օ.Ռենուար]] և ուրիշներ)։ «Իմպրեսիոնիզմ»-ը որպես տերմին սկսեց օգտագործվել 1874 թվականի ցուցահանդեսից հետո, որտեղ ցուցադրված էր Կ. Մոնեի «Տպավորություն: Ծագող արևը» («Impression Soleil levant», 1872, Փարիզ) նկարը։ Պատահականորեն ընտրված տերմինն ընդգծում էր ուղղության էական կողմը՝ հարաշարժ իրականության տպավորությունների, ապրումների կապակցված պահերի անմիջական արտացոլում։ Իմպրեսիոնիզմը նոր հայեցվածքի և արժեվորման հաստատումն էր, ակադեմիզմի, սալոնային արվեստի, էպիգոնության արմատական բացասումը։ Շարժման ու փոփոխությունների, իրականության գունագեղության աննախադեպ, հավաստի ու ճշմարտացի պատկերը իմպրեսիոնիստները ստեղծում էին հաճախ ներկայացնելով միևնույն տեղը, համանման դրություններն ու օբյեկտները՝ տարբեր պահերի ու տարբեր կետերից։ Անմիջական տպավորությունների, լույսի խաղերի հարստության արտացոլումը իմպրեսիոնիզմում ծառայում է երևույթների էության մեջ թափանցելու, կյանքի ընթացքը, շարժման ներքին ուժերը բացահայտելու նպատակին։ Իմպրեսիոնիզմը պլենէրի հետևողական կիրառումով ոչ միայն սկզբունքային վերադարձ էր դեպի բնությունը, այլև ժամանակակից քաղաքի հակադրությունների, առօրյայի, հասարակ մարդու իրական ապրումների ու կեցության, նրան շրշապատող իրերի գեղեցկության նոր մեկնաբանում։ Նյութական աշխարհում օդի և լույսի տարածման, բեկբեկման, տրոհման անգերազանց արտացոլումն իմպրեսիոնիզմում օգտագործվում էր մաքուր գույների օպտիկական համադրումով։ Պատկերման մեջ երանգների արտահայտիչ ուժը հաստատվում էր դրանց ինքնուրույն արժեքով։ Լույսը դառնում էր պատկերվող աշխարհի շարժման հիմնական կրողը։ Իմպրեսիոնիզմը գրականության մեջ նույնպես արվեստագետի անհատական տպավորությունների, զգացումների, ապրումների մարմնավորումն է։ Լայն է իմպրեսիոնիզմի ոճական ազդեցությունը տարբեր երկրների գրականության վրա. է. Զոլա, ժ.-Կ. Հյուիսմանս, է.և ժ.Գոնկուր Եղբայրներ, Գի դը Մոպասան, Ս. Պրուստ (Ֆրանսիա), 0. Ուայլդ, Ռ. Ստիվենսոն, Ջ. Կոնրադ (Անգլիա), Յո. Շլաֆ, Ս. Գերգե, Հ.Բար, Գ. Հաուպտման, Ռ.-Մ. Ռիլկե (Գերմանիա), Կ. Համսուն, Ս. Շնիցլեր (Նորվեզիա), Ա. Չեխով, Ի․ Բունին, Ա. Բալմոնտ և ուրիշներ։ Այդ գրողների որոշ մասի ստեղծագործությունը, հիմնականում պատկանելով գեղարվեստական այլ ուղղությունների, ձևավորվել է նաև Իմպրեսիոնիզմի ստեղծագործական հնարներով։ Դրանց մեջ կան նաև իմպրեսիոնիզմի հետևողական ներկայացուցիչներ։ Հայ գրականության մեջ ամենացայտուն իմպրեսիոնիստը [[Տ. Չրաքյանն]] է՝ ստեղծագործությամբ և տեսական հայացքներով։ Իմպրեսիոնիզմի ոճի ազդեցությունը նկատվում է [[Գ․ Զոհրապ]]ի, [[Ս. Զորյան]]ի, [[Ա. Բակունց]]ի պատմվածքներում։ Թատրոնում իմպրեսիոնիզմի արտահայտչամիջոցները կիրառվեցին Ա. Անտուանի (Ֆրանսիա), Մ. Ռայնհարդի (Գերմանիա), Վ. Մեյերխոլդի ([[Ռուսաստան]]) բեմադրություններում։ Դրանք աչքի էին ընկնում գործող անձանց և բեմական մթնոլորտի վառ, ցայտուն, փութկոտ բնութագրումներով, կերպարների հոգեբանության ներքին պրոցեսների ընդգըծ֊ված արտահայտությամբ։ Իմպրեսիոնիզմի ուղղության երաժշտական ճյուղը ձևավորվեց Ֆրանսիայում, XIX դ. 80—90-ական թվականներին։ Աննախընթաց կերպով հարստացավ գունահնչյունային երանգապնակը, ընդլայնվեց լադային և հարմոնիկ հիմքը։ Ավանդական բազմազան ձևերի ազատ մեկնաբանումը, քմահաճ, փոփոխական ռիթմիկան, նվագախմբային թարմ հնչերանգները, կոլորիստական բռնկումներն ու առկայծումները բնորոշ դարձան երաժշտական իմպրեսիոնիզմի շատ գործերի։ Իմպրեսիոնիզմի երաժշտական ճյուղի սկզբնավորողը և խոշորագույն ներկայացուցիչն էր [[Կ. Դեբյուսի]]ն։ Իմպրեսիոնիզմի կարևորագույն միտումներից շատերը դրսևորվել են [[Մ. Ռավել]]ի, [[Պ. Դյուկա]]յի (Ֆրանսիա), [[Ա. Կազելա]]յի, [[Օ. Ռեսպիգ]]իի (Իտալիա), [[Ֆ. Դելիուս]]ի, [[Ս. Սկոտ]]ի (Անգլիա), [[Կ. Շիմանովսկի|Կ. Շիմանովսկու]] (Լեհաստան), վաղ շրշանի իմպրեսիոնիզմը [[Ստրավինսկի Իգոր|Ստրավինսկու]] (Ռուսաստան) ստեղծագործություններում։ Երաժշտական իմպրեսիոնիզմի վրա ներգործեցին «Հզոր խմբակի» կոմպոզիտորների կոլորիստական նվաճումնեոռ. Ֆրանսիայի, Իսպանիայի, արևելյան երկրների ժողովրդական երաժշտությունը։ Իմպրեսիոնիզմի առանձին կողմերը արտացոլում գտան [[Ա. Խաչատրյան]]ի (վաղ շրշան), [[Ռ. Մելիքյան]]ի, [[Գ. Եղիազարյան]]ի գործերում։
 
«Իմպրեսիոնիզմ»-ը որպես տերմին սկսեց օգտագործվել 1874 թվականի ցուցահանդեսից հետո, որտեղ ցուցադրված էր Կ. Մոնեի «Տպավորություն: Ծագող արևը» («Impression Soleil levant», 1872, Փարիզ) նկարը։ Պատահականորեն ընտրված տերմինն ընդգծում էր ուղղության էական կողմը՝ հարաշարժ իրականության տպավորությունների, ապրումների կապակցված պահերի անմիջական արտացոլում։ Իմպրեսիոնիզմը նոր հայեցվածքի և արժեվորման հաստատումն էր, ակադեմիզմի, սալոնային արվեստի, էպիգոնության արմատական բացասումը։ Շարժման ու փոփոխությունների, իրականության գունագեղության աննախադեպ, հավաստի ու ճշմարտացի պատկերը իմպրեսիոնիստները ստեղծում էին հաճախ ներկայացնելով միևնույն տեղը, համանման դրություններն ու օբյեկտները՝ տարբեր պահերի ու տարբեր կետերից։ Անմիջական տպավորությունների, լույսի խաղերի հարստության արտացոլումը իմպրեսիոնիզմում ծառայում է երևույթների էության մեջ թափանցելու, կյանքի ընթացքը, շարժման ներքին ուժերը բացահայտելու նպատակին։ Իմպրեսիոնիզմը պլենէրի հետևողական կիրառումով ոչ միայն սկզբունքային վերադարձ էր դեպի բնությունը, այլև ժամանակակից քաղաքի հակադրությունների, առօրյայի, հասարակ մարդու իրական ապրումների ու կեցության, նրան շրջապատող իրերի գեղեցկության նոր մեկնաբանում։ Նյութական աշխարհում օդի և լույսի տարածման, բեկբեկման, տրոհման անգերազանց արտացոլումն իմպրեսիոնիզմում օգտագործվում էր մաքուր գույների օպտիկական համադրումով։ Պատկերման մեջ երանգների արտահայտիչ ուժը հաստատվում էր դրանց ինքնուրույն արժեքով։ Լույսը դառնում էր պատկերվող աշխարհի շարժման հիմնական կրողը։ Իմպրեսիոնիզմը գրականության մեջ նույնպես արվեստագետի անհատական տպավորությունների, զգացումների, ապրումների մարմնավորումն է։
 
'''Իմպրեսիոնիզմ''' (ֆրանս. Impressionnisme, < impression - Տպավորություն), ուղղություն արվեստում XIX դարի վերջին, XX դարի սկզբին։ Ծագել է ֆրանսիական գեղանկարչության մեջ, 1860-ական թվականների վերջին—1870-ական թվականների սկզբին ([[Է.Մանե]], [[է. Դեգա]], [[Կ. Մոնե]], [[Կ. Պիսառո]], [[Ա. Սիսլեյ]], [[Օ.Ռենուար]] և ուրիշներ)։ «Իմպրեսիոնիզմ»-ը որպես տերմին սկսեց օգտագործվել 1874 թվականի ցուցահանդեսից հետո, որտեղ ցուցադրված էր Կ. Մոնեի «Տպավորություն: Ծագող արևը» («Impression Soleil levant», 1872, Փարիզ) նկարը։ Պատահականորեն ընտրված տերմինն ընդգծում էր ուղղության էական կողմը՝ հարաշարժ իրականության տպավորությունների, ապրումների կապակցված պահերի անմիջական արտացոլում։ Իմպրեսիոնիզմը նոր հայեցվածքի և արժեվորման հաստատումն էր, ակադեմիզմի, սալոնային արվեստի, էպիգոնության արմատական բացասումը։ Շարժման ու փոփոխությունների, իրականության գունագեղության աննախադեպ, հավաստի ու ճշմարտացի պատկերը իմպրեսիոնիստները ստեղծում էին հաճախ ներկայացնելով միևնույն տեղը, համանման դրություններն ու օբյեկտները՝ տարբեր պահերի ու տարբեր կետերից։ Անմիջական տպավորությունների, լույսի խաղերի հարստության արտացոլումը իմպրեսիոնիզմում ծառայում է երևույթների էության մեջ թափանցելու, կյանքի ընթացքը, շարժման ներքին ուժերը բացահայտելու նպատակին։ Իմպրեսիոնիզմը պլենէրի հետևողական կիրառումով ոչ միայն սկզբունքային վերադարձ էր դեպի բնությունը, այլև ժամանակակից քաղաքի հակադրությունների, առօրյայի, հասարակ մարդու իրական ապրումների ու կեցության, նրան շրշապատող իրերի գեղեցկության նոր մեկնաբանում։ Նյութական աշխարհում օդի և լույսի տարածման, բեկբեկման, տրոհման անգերազանց արտացոլումն իմպրեսիոնիզմում օգտագործվում էր մաքուր գույների օպտիկական համադրումով։ Պատկերման մեջ երանգների արտահայտիչ ուժը հաստատվում էր դրանց ինքնուրույն արժեքով։ Լույսը դառնում էր պատկերվող աշխարհի շարժման հիմնական կրողը։ Իմպրեսիոնիզմը գրականության մեջ նույնպես արվեստագետի անհատական տպավորությունների, զգացումների, ապրումների մարմնավորումն է։ Լայն է իմպրեսիոնիզմի ոճական ազդեցությունը տարբեր երկրների գրականության վրա.վրա՝ է Է. Զոլա, ժԺ.-Կ. Հյուիսմանս, էԷ. և ժԺ. Գոնկուր Եղբայրներ, Գի դը Մոպասան, Ս. Պրուստ (Ֆրանսիա), 0. Ուայլդ, Ռ. Ստիվենսոն, Ջ. Կոնրադ (Անգլիա), Յո. Շլաֆ, Ս. Գերգե, Հ. Բար, Գ. Հաուպտման, Ռ.-Մ. Ռիլկե (Գերմանիա), Կ. Համսուն, Ս. Շնիցլեր (Նորվեզիա), Ա. Չեխով, Ի․ Բունին, Ա. Բալմոնտ և ուրիշներ։ Այդ գրողների որոշ մասի ստեղծագործությունը, հիմնականում պատկանելով գեղարվեստական այլ ուղղությունների, ձևավորվել է նաև Իմպրեսիոնիզմի ստեղծագործական հնարներով։ Դրանց մեջ կան նաև իմպրեսիոնիզմի հետևողական ներկայացուցիչներ։ Հայ գրականության մեջ ամենացայտուն իմպրեսիոնիստը [[Տիրան Չրաքյան|Տ. Չրաքյանն]] է՝ ստեղծագործությամբ և տեսական հայացքներով։ Իմպրեսիոնիզմի ոճի ազդեցությունը նկատվում է [[Գրիգոր Զոհրապ|Գ․ Զոհրապ]]ի, [[Ս. Զորյան]]ի, [[Ա. Բակունց]]ի պատմվածքներում։ Թատրոնում իմպրեսիոնիզմի արտահայտչամիջոցները կիրառվեցին Ա. Անտուանի (Ֆրանսիա), Մ. Ռայնհարդի (Գերմանիա), [[Վսևոլոդ Մեյերխոլդ |Վ. Մեյերխոլդի]] ([[Ռուսաստան]]) բեմադրություններում։ Դրանք աչքի էին ընկնում գործող անձանց և բեմական մթնոլորտի վառ, ցայտուն, փութկոտ բնութագրումներով, կերպարների հոգեբանության ներքին պրոցեսների ընդգըծ֊ված արտահայտությամբ։ Իմպրեսիոնիզմի ուղղության երաժշտական ճյուղը ձևավորվեց Ֆրանսիայում, XIX դ. 80—9080-90-ական թվականներին։ Աննախընթաց կերպով հարստացավ գունահնչյունային երանգապնակը, ընդլայնվեց լադային և հարմոնիկ հիմքը։ Ավանդական բազմազան ձևերի ազատ մեկնաբանումը, քմահաճ, փոփոխական ռիթմիկան, նվագախմբային թարմ հնչերանգները, կոլորիստական բռնկումներն ու առկայծումները բնորոշ դարձան երաժշտական իմպրեսիոնիզմի շատ գործերի։ Իմպրեսիոնիզմի երաժշտական ճյուղի սկզբնավորողը և խոշորագույն ներկայացուցիչն էր [[Կ. Դեբյուսի]]ն։ Իմպրեսիոնիզմի կարևորագույն միտումներից շատերը դրսևորվել են [[Մ. Ռավել]]ի, [[Պ. Դյուկա]]յի (Ֆրանսիա), [[Ա. Կազելա]]յի, [[Օ. Ռեսպիգ]]իի (Իտալիա), [[Ֆ. Դելիուս]]ի, [[Ս. Սկոտ]]ի (Անգլիա), [[Կ. Շիմանովսկի|Կ. Շիմանովսկու]] (Լեհաստան), վաղ շրշանիշրջանի իմպրեսիոնիզմը [[Ստրավինսկի Իգոր|Ստրավինսկու]] (Ռուսաստան) ստեղծագործություններում։ Երաժշտական իմպրեսիոնիզմի վրա ներգործեցին «Հզոր խմբակի» կոմպոզիտորների կոլորիստական նվաճումնեոռնվաճումները. Ֆրանսիայի, Իսպանիայի, արևելյան երկրների ժողովրդական երաժշտությունը։ Իմպրեսիոնիզմի առանձին կողմերը արտացոլում գտան [[Ա. Խաչատրյան]]ի (վաղ շրշանշրջան), [[Ռ. Մելիքյան]]ի, [[Գրիգոր Եղիազարյան|Գ. Եղիազարյան]]ի գործերում։
{{ՀՍՀ}}