«Մասնակից:Rosa E96/Ավազարկղ 1»–ի խմբագրումների տարբերություն
Content deleted Content added
Նոր էջ «{{Художник |имя = Сол Левитт |оригинал имени = Sol LeWitt |имя при рождении = |изображени...»: |
No edit summary |
||
Տող 1.
'''Սոլ Լե Վիտտ''' ({{lang-en|Sol LeWitt}}; [[1928]]—[[2007]]) ամերիկացի նկարիչ, մինիմալիզմի և կոնցեպտուալիզմի կարևոր դեմքերից մեկը, կոնցեպտուալիզմի վերաբերյալ տեսական աշխատանքների հեղինակ:
== Կենսագրություն ==
Ծնվել է 1982 թվականի Հարդֆորդ քաղաքում ([[Ամերիկայի Միացյալ Նահանգներ|ԱՄՆ]], [[Կոնեկտիկուտ]]) [[Ռուսաստան]]<nowiki/>ից հրեա գաղթականների ընտանիքում:
1949 թվականից նա Սիրակուսի համալսարանում սովորել է արվեստի պատմություն, ավարտելուց հետո շրջել է [[Եվրոպա]]<nowiki/>յով մեկ:
Նա մասնակցել է Կորեական պատերազմին.Ծառայել է նախ [[Կալիֆոռնիա]]<nowiki/>յում, ապա [[Ճապոնիա]]<nowiki/>յում և [[Կորեա]]<nowiki/>յում: Նա տեղափոխվել է [[Նյու Յորք|Նյու-Յորք]] 1953 թվականին, որտեղ սովորել է տեսողական արվեստի դպրոցում և հիմնադրել սեմինար ՝ աշխատելով ամսագրում: 1955 թվականին ճարտարապետ Պեյի մոտ մեկ տարի աշխատել է որպես դիզայներ։
1960-ից աշխատել է ժամանակակից արվեստի թանգարանում (MoMA)։ Մասնակցել է կոնցեպտուալ արվեստի և լենդ-արտի նախագծերին.
== Գործեր և ցուցահանդեսներ ==
▲Умер в 2007 году в Нью-Йорке, причиной смерти стал рак<ref name="NY Times">''Kimmelman M.'' [https://www.nytimes.com/2007/04/09/arts/design/09lewitt.html?_r=2&ref=arts&oref=slogin&oref=slogin Sol LeWitt, Master of Conceptualism, Dies at 78] // [[The New York Times]]. — 2007. — 9 апреля.</ref>.
* 1967 թվական - աշխատանք «Paragraphs on Conceptual Art» հայեցակարգի մանիֆեստ, հայեցակարգի տեսության հիմնավորում:
* 1968 թվական - Լե Վիտտը պատրաստել է մետաղական խորանարդ, այն թաղել Է Նիդեռլանդների տարածքում և այնուհետև նկարագրել անհետացման ողջ գործընթացը։
* 1969 թվական - աշխատել է հայեցակարգի վրա «Sentences of Conceptual Art»։
* 1978-1979 թվականներին - ժամանակակից արվեստի թանգարան Նյու Յորքում կազմակերպել է առաջին հետահայաց Լե Վիտտի։
* 1992 թվական ցուցահանդես ''Sol LeWitt Drawings 1958-1992'', կազմակերպված Gemeentemuseum, [[Նիդերլանդներ|Նիդեռլանդներ]], որն այնուհետև երեք տարի ճանապարհորդեց դեպի [[Միացյալ Թագավորություն|Մեծ Բրիտանիա]]<nowiki/>յի, [[Գերմանիա]]<nowiki/>յի, [[Ֆրանսիա]]<nowiki/>յի, [[Իսպանիա]]<nowiki/>յի, ԱՄՆ-ի թանգարաններ:
* 1996 год — Музей современного искусства в Нью-Йорке организовал выставку ''Sol LeWitt Prints: 1970—1995''.
== Ստեղծագործական ==
Լե Վիտի վրա ուժեղ ազդեցություն ունեցան ռուսական ավանգարդը և հայեցակարգերը: Կարելի է ասել, որ որպես նկարիչ ՝ Սոլ Լե Վիտտը դուրս է եկել Մալևիչի «Սև հրապարակից»։ Լե Վիտտը խորանարդն անվանեց իր «հիմնական միավորը»: Դրանից հետո նա կտրեց դրա եզրերը, խորանարդը վերածելով վանդակաճաղի, ապա բազմացրեց խորանարդները ՝ ստեղծելով քաոս: Նկարիչը փորձեր է կատարել օբյեկտների ձևերի և գույների հետ `աշխատելով պարզ երկրաչափական ձևերի հետ, հիմնականում մոնոխրոմի տեխնիկայով: Իր աշխատանքի վերջին փուլերում Լե Վիտտը ստեղծել է քանդակներ և գրաֆիկական շարքեր, կատարել նկարչական աշխատանքներ: Նկարչի աշխատանքները ժամանակակից արվեստի ամենամեծ հավաքածուներում են:
== Հայեցակարգային արվեստ ==
В своей статье для журнала ''[[Артфорум]]'' в 1967 году Сол Ле Витт привел такое определение концептуального искусства: «Когда художник прибегает к концептуальной форме искусства, это означает, что все планирование производится заранее, все решения принимаются заранее, и исполнение происходит формально, поверхностно, неглубоко…цель художника, занимающегося концептуальным искусством, — сделать свою работу интеллектуально интересной для зрителя, и при этом не затрагивающей его душу». Ле Витт делал вещи, характеризующиеся повторами и перестановками. В 1967 он приступил к разработке настенных росписей из стандартных прямых линий, которые делала команда маляров. Ле Витт подчёркивал также, что хотя «то, как выглядит работа, не так уж и важно», определить масштаб, расположение и размер произведения все-таки следует. Что на самом деле важно, так это донести идею: «Концептуальное искусство хорошо только тогда, когда хороша идея». Сол Ле Витт ввёл также термин «экономия» относительно концептуального искусства: «Идею, которая лучше выражается в двух измерениях, не следует выражать в трех. Идеи могут выражаться числами, фотографиями, словами и ещё как-нибудь — так, как вздумается художнику, поскольку форма не имеет значения».
== Ծանոթագրություններ ==
{{ծանցանկ}}
==
* «Актуальное искусство, 1970—2005»
Տող 62 ⟶ 36՝
* [http://www.tate.org.uk/servlet/ArtistWorks?cgroupid=999999961&artistid=1504 Работы художника в Галерее Тейт, Лондон]
* [https://www.youtube.com/watch?v=6pIHuH9dq0Q&index=2&list=PLRSwFqRcpg4ELTQzr6suZQtdjR49o6BqM Лекция Ирины Кулик в Музее «Гараж». Сол Левитт — Абсалон.]
|